Možemo slobodno reći da imamo visoka očekivanja od naših kupatila. Ne samo da očekujemo da nas pripreme za dan koji je pred nama, pruže nam mesto za beg tokom dana i opuštanje kada počnemo veče, već očekujemo da naša kupatila budu isto toliko savremena i u trendu kao i bilo koja druga prostorija u našem domu. Lako je osvežiti dnevnu sobu ili kuhinju novim nameštajem i najnovijim gadžetom, a pomisao na rad oko svih tih unutrašnjih vodovodnih instalacija može obeshrabriti čak i najsavesnijeg amaterskog dizajnera do te mere da njihovo kupatilo postane umorno i bez života.
Ako ste zabrinuti da vaše kupatilo možda zaostaje, ali ste još više prestrašeni neprekidnom promenama trendova u enterijeru, onda bi možda opredeljenje za moderno kupatilo bilo vaš najbolji pravac delovanja. Šta smatrate „modernim stilom“ kupatila?
U ovom članku, reći ćemo vam sve što treba da znate o kupatilima modernog stila, od razlike između „modernog“ i „savremenog“ dizajna, razvoja modernih stilova tokom dvadesetog veka, do toga kako možete implementirati moderan stil u vašem kupatilu bez velikih troškova.
Koja je razlika između modernih, savremenih i futurističkih kupatila?
Česta je pretpostavka da su „moderna“ i „savremena“ kupatila jedno te isto. Pretraživanje bilo kog od ovih termina na internetu daje vrlo slične rezultate, međutim, ovi članci obično nude primere savremenih dizajna, dok je moderan stil nešto sasvim drugo. Na isti način na koji su naučnici skovali termin „modernizam“ da opišu period u umetnosti i književnosti, moderan stil se odnosi na period dizajna enterijera koji je počeo dvadesetih godina XX veka i počeo da opada devedesetih. Savremeni stil, s druge strane, odnosi se na trenutne trendove u dizajnu enterijera koji se menjaju iz godine u godinu.
Da stvar bude još zbunjujuća, postoji i treći stil dizajna poznat kao futurizam, koji ironično prethodi modernom stilu za nekoliko decenija. Počevši u Italiji početkom dvadesetog veka, futurizam je počeo kao umetnički i društveni pokret koji je odbacivao sve što nije bilo potpuno novo, bilo da je reč o inovativnom komadu tehnologije ili radikalnoj ideologiji. U to vreme, futurizam je prihvatio apstraktne slike sa industrijskom notom, ali danas futuristički stil naginje ka hromatskoj i ugaonoj estetici popularizovanoj naučnom fantastikom, dok i dalje koristi prednosti moderne tehnologije kao što su pametni uređaji.
Modernizam iznedrio je brojne različite stilove koji se i danas repliciraju u savremenom dizajnu.
Dok je najnovija tehnologija prisutna u modernim i savremenim prostorima, dizajn modernih i savremenih enterijera je mnogo eklektičniji od futurističkih enterijera. Za razliku od prethodnih perioda dizajna enterijera, koji su trajali decenijama, ako ne i vekovima, moderni period je obeležio višestruke promene i evolucije tokom dvadesetog veka, rađajući brojne različite stilove koji se i danas repliciraju u savremenom dizajnu. Iz tog razloga moderni i savremeni dizajn dele mnoge osnovne principe. Međutim, dok su savremeni enterijeri fleksibilniji u primeni ovih principa, moderni stil enterijera se strože pridržava pravila i ideologija koje su ih razlikovale od drugih stilova koji su se pojavili tokom dvadesetog veka.
Šta je moderno kupatilo i koji periodi se klasifikuju kao moderni?
Sada kada smo razjasnili šta podrazumevamo pod modernim stilom, vreme je da dublje zaronimo u moderni period dizajna enterijera i istražimo kako se razvijao. Ovaj odeljak će vas voditi kroz XX vek, upoznajući vas sa stilovima koji su definisali svaku deceniju, kao i karakteristikama koje su definisale svaki stil. Važno je napomenuti da, iako su mnogi od ovih stilova bili popularni tokom više decenija i uticali na stilove budućnosti, radi jednostavnosti smo dodelili svaki stil deceniji u kojoj je bio najprisutniji.
1920: Bauhaus i Art Deco
Često ocenjen kao najuticajniji dizajnerski pokret XX veka, Bauhaus škola dizajna osnovana je od strane nemačkog arhitekte Valtera Gropiusa šest meseci nakon završetka Prvog svetskog rata. Inspirisan konceptom Gesamtkunstwerk, što se prevodi kao „totalno umetničko delo", osnovni princip Bauhaus stila bio je da forma objekta treba da bude kombinovana sa njegovom funkcijom. Ovo je označilo oštro odstupanje od tradicionalnog dizajna, favorizujući svrsishodno postavljanje objekata nad praznom ornamentacijom, tako da je privlačnost prostora bila rezultat njegove kompozicije, a ne suvišnog nameštaja.
Masovna proizvodnja bila je još jedna osnovna vrednost Bauhaus stila, koliko iz finansijskih toliko i iz filozofskih razloga. Ovo je dovelo do toga da su tradicionalni materijali poput drveta, cigle i kamena zamenjeni industrijskim materijalima, poput betona, čelika i stakla. Ovo je slično uticalo na paletu boja Bauhaus stila, koja je bila pretežno oštra i neutralna sa štedljivim ali odvažnim akcentima primarnih boja, crvene, plave i žute. Možda najuočljivija karakteristika Bauhaus stila je fokus na postizanje čistih linija u njihovim dizajnima, često rezultirajući asimetričnim ali uravnoteženim kompozicijama.
U međuvremenu, preko granice u Francuskoj, još jedan umetnički pokret okrenuo je leđa tradicionalnim senzibilitetima u korist apstraktnih formi. Doživevši procvat popularnosti nakon debija na Exposition Internationale 1920. godine, Art Deco pokret je adaptirao složene prirodne motive svog prethodnika, Art Nouveau, u elegantne geometrijske obrasce koji su bolje odražavali rastuću mehanizaciju doba.
Sunčevi zraci, ševroni i trapezoidi bili su istaknuti u Art Deco-u, jer su olakšavali istu masovnu proizvodnju usvojenu od strane Bauhaus stila, dok je ornamentacija koju su pozajmljivali stilu razlikovala ga od njegovog nemačkog suseda. Njegovi materijali i paleta boja pružaju još jednu tačku kontrasta; ogledalne površine, šareno staklo i polirano drvo pojavili su se uz niz industrijskih metala, dok su kombinacije živih boja sa mekšim nijansama pokrivale sve, od zidova do nameštaja.
1930: Hollywood Regency
Dok je Art Deco bio neverovatno popularan u Americi i na kraju stvorio svoj identitet u obliku Streamline Moderne, još jedan pokret se pojavljivao iz Kalifornije koji je bio inspirisan izvorima bližim kući. Rođen iz Zlatnog doba bioskopa, Hollywood Regency stil je težio da rekreira raskoš filmskih setova u domovima zvezda koje su se pojavljivale pored njih na velikom platnu.
Inspirisan barokom i rokokoom, koji su ukrašavali palate francuske aristokratije u osamnaestom veku, dok je inkorporirao elemente iz tradicionalnih grčkih, egipatskih i azijskih enterijera, Hollywood Regency stil je bio znatno glamurozniji i elaboriraniji od stilizovanih stilova koji su dolazili iz Evrope. Fotelje bez naslona za ruke, naslonjače i sofe sa suknjama bile su presvučene u velur i saten, ali nameštaj je održavan manjih razmera kako ne bi odvraćao pažnju od zvezde Hollywood Regency stila: obilja ukrasa. Tepisi i prekrivači od životinjskog krzna, upečatljiva rasveta i pozlaćene biste praktično su zatrpavali Hollywood Regency dom, postavljene na pozadini živopisno obojenih i kontrastnih šarenih tapeta.
1940: Skandinavski
Nakon opadanja kolonijalizma i aristokratskih moći u Norveškoj, Danskoj i Švedskoj nakon završetka Drugog svetskog rata, skandinavskoj javnosti je postalo lakše da stekne bogatstvo i luksuz koji su prethodno bili rezervisani za elitu. Kao način proslavljanja ovog društvenog razvoja, kao i odbacivanja mode nametnute od strane aristokratije, održan je niz dizajnerskih konferencija širom Skandinavije koje su rezultirale formiranjem skandinavskog stila.
Slično kao i Bauhaus škola dizajna, skandinavski stil je zastupao čiste linije u kompoziciji svojih prostora, kao i dodelu svrhe postavljanju svakog predmeta u sobi kako bi se stvorilo nepretrpano okruženje. Ono što razlikuje skandinavsku filozofiju dizajna od Bauhausa, međutim, je njeno priznavanje severnoevropskog nasleđa i uključivanje higge, što se grubo prevodi kao "udobnost" i odnosi se na praksu zajedništva i opuštanja u skandinavskoj kulturi.
Ovo je postignuto unošenjem elemenata iz spoljašnjeg sveta u unutrašnji prostor: beli zidovi i pod odražavali su sunčevu svetlost po prostoru, prirodni materijali poput drveta, kamena i vune unosili su toplinu u prostor bez narušavanja njegove čiste kompozicije. Neutralne boje su razumljivo bile svojstvene skandinavskom stilu, sa organskim nijansama poput nijansi zelene i bež boje koje su pružale akcenat gde je to bilo prikladno.
1950: Mid-Century Modern
Dok je skandinavski stil stekao popularnost u Americi tokom 1950-ih nakon što je prikazan u popularnom dizajnerskom časopisu House Beautiful, pokret koji je definisao deceniju bio je prikladno nazvan Mid-Century Modern stil. Napredak u tehnologiji i procvat drvne industrije koji je usledio nakon drugog svetskog rata rezultirali su brojnim proizvođačima koji su masovno proizvodili drveni nameštaj, koji je bio funkcionalan i estetski koliko i široko pristupačan. Novi materijali, uključujući šperploču i fiberglas, omogućili su dizajnerima da učine svoje proizvode vitkijim bez kompromisa po pitanju trajnosti, što je razlog zašto nameštaj iz tog perioda često ima fine, sužene noge.
Dok je kompozicija Mid-Century Modern stila ostala čista u skladu sa evropskim trendovima, njegova paleta boja bila je eklektičnija. Meki topli tonovi, poput narandžaste, zelene i senf žute, uparivani su sa hladnijim nijansama, poput sivih, tirkiznih i tamnoplavih. Geometrijski obrasci su takođe dodavali određenu dinamiku Mid-Century Modern prostorima, obično rezervisani za tapete koji su mogli služiti kao pozadina za njegove stilizovane komade nameštaja.
1960: Minimalizam
Uoči izbijanja Drugog svetskog rata, nekoliko nemačkih dizajnera emigriralo je u Ameriku kako bi mogli nastaviti svoje karijere izvan nacističkog režima. Među ovim dizajnerima bio je Ludwig Mies van der Rohe, aktuelni direktor Bauhaus škole u Berlinu u vreme njenog zatvaranja 1933. godine, koga mnogi citiraju kao prvog vođu minimalističkog pokreta. Pod uticajem nepretrpanog estetskog izgleda skandinavskog dizajna, kao i mirne jednostavnosti japanskih Zen vrtova, minimalistički stil je težio da maksimizira prostor uklanjanjem svega dekorativnog ili nepotrebnog dok ne ostanu samo osnovne komponente.
Strožiji od svojih skandinavskih uticaja, paleta boja minimalističkog stila bila je gotovo isključivo monohromatska, iako su prirodne nijanse bile dozvoljene sve dok su bile verne materijalima korišćenim u prostoru. Skladištenje je istaknuto u minimalističkim prostorima, pružajući mesto za skrivanje bilo kakvih malih predmeta kada nisu u upotrebi. Svi vidljivi predmeti bili su logično postavljeni u prostoru, odražavajući svrhu njihovog uključivanja dok su istovremeno dopunjavali jednostavnu geometriju minimalističkog prostora, koji je favorizovao prave uglove i povremeno organske oblike.
1970: Industrijski
Kako se priroda proizvodnje menjala u skladu sa globalizacijom, brojne fabrike i skladišta u Londonu, Berlinu i Njujorku su napušteni kako je proizvodnja premeštena u strane zemlje. Umesto da ruše ove tehničke zgrade kako bi napravili mesta za konvencionalnije stanovanje, dizajneri su prihvatili prazne strukture zajedno sa savremenim trendovima i razvili industrijski stil.
Kombinujući minimalistički princip maksimiziranja prostora sa nekonvencionalnim proporcijama koje su napuštene zgrade pružale za novoadaptirane domaće prostore, industrijski stil je stavio naglasak na otvorenost dok je istovremeno inkorporirao kvalitete koji su bili svojstveni zgradama. Cigleni zidovi, betonski podovi, drveni okviri, cevovodi pa čak i ventilacioni kanali ostavljeni su na vidiku, dok su čelični okviri Crittall prozora spašeni ili instalirani kako bi se pojačala prozračnost industrijskog prostora. Ove oštre karakteristike su ublažene uključivanjem ekstravagantnog nameštaja, mekih predmeta kao što su tepisi, pa čak i upadljivih umetničkih dela.
Dok je prirodno svetlo bilo u izobilju, instalacija visećih sijalica sa izloženim vlaknima donela je dodatnu toplinu u ove oštrije enterijere, ostajući verna industrijskom okruženju. Prirodne teksture, poput kože i drveta, takođe su korišćene da uravnoteže hladnu veštačku atmosferu ovih napuštenih zgrada.
1980: Maksimalizam
Dok je većina umetničkih pokreta tokom dvadesetog veka težila da spoji estetiku i funkciju u svojim dizajnima, italijanski dizajner po imenu Ettore Sottsass odlučio je da pokuša suprotno. Preuzevši ime Memphis Group, Sottsass i njegova nova dizajnerska grupa održali su svoju prvu izložbu 1981. godine, prikazujući apstraktni asortiman nameštaja koji je označio začetak maksimalističkog stila. Crpeći inspiraciju iz glamura Hollywood Regency-ja i zasićenih boja Pop arta, maksimalistički stil karakterišu sukobljeni obrasci, palete boja i gusta ornamentacija, naizgled u direktnoj suprotnosti sa redom i racionalnošću minimalizma i skandinavskog stila.
Iz spoljašnje perspektive, maksimalistički stil deluje nasumično i haotično, međutim ovi prostori bi zahtevali značajno vreme za konstruisanje. Kroz proces poznat kao slojevitost, maksimalistički dizajner postepeno i organski uvodi više elemenata u svoj dizajn, namerno neusklađujući veličine nameštaja, pogrešno poravnavajući različite geometrijske štampe poput pruga i teraca, sukobljavajući svaki novi dodatak sa svim onim što mu je prethodilo kako bi postigao potpuno eklektičan prostor. Brojni kontrastni materijali su slično korišćeni u kreiranju maksimalističkog prostora, često mešajući luksuznije supstance poput mermera sa veštačkim i industrijskim materijalima, poput obojenog stakla i laminata.
1990 - Sadašnjost: Moderni rustični stil
Kako dvadeseti vek dostiže svoj kraj, poslednji stil modernog perioda je izuzetno nastojao da replicira rustični stil s kraja devetnaestog veka. Počevši devedesete kao mali arhitektonski pokret pre nego što je eksplodirao u popularnosti 2000-ih nakon uvođenja "Rough Luxe" linije organskog nameštaja, moderni rustični stil primenjuje iste principe kao većina modernih dizajnerskih škola, istovremeno stvarajući više „življeni" osećaj u svojim prostorima.
Prirodni materijali su u prvom planu modernog rustičnog dizajna, sa nameštajem prvenstveno napravljenim od neobrađenog i čak istrošenog drveta kako bi se stvorio starinski i antikni osećaj, čak i za novi nameštaj. Slično kao i industrijski stil, drvene grede i čak ogoljene daske poda ostaju izložene, ali zidovi treba da budu obojeni u neutralne boje kako bi dali modernom rustičnom prostoru malo topline. Čiste linije i dalje treba da budu prisutne, međutim ovaj stil dozvoljava dizajneru da se prepusti većoj ornamentaciji, pretežno vintage predmetima za dodatnu autentičnost, kao i prirodnim tkaninama, poput vune i lanenog platna, za udobnost i upotpunjavanje rustičnog osećaja.
Šta je savremeni stil?
Sada kada smo završili našu brzu turu kroz moderne stilove, konačno vas možemo upoznati sa trendovima koje možete očekivati u današnjim kupatilima. Kao što je navedeno u našem odeljku o razlici između modernih i savremenih stilova, naše razumevanje onoga što je savremeno menja se svake godine, pa umesto da ulazimo u detalje o tome šta je popularno upravo u ovom trenutku, ovaj odeljak će pružiti više generalizovani pogled na savremene trendove.
Ono što je savremeno menja se svake godine.
Najistaknutiji element savremenog stila, koji se pojavljuje u većini oblika modernog dizajna, je njegovo pridržavanje čistih linija u kompoziciji prostora. Ove linije ne moraju nužno biti prave, niti moraju biti horizontalne ili vertikalne, ali linije moraju biti vidljive i dosledne u celom prostoru. Slavljenje strukturnih elemenata je podjednako ključno u savremenom dizajnu. Bilo da prostorija ima ornamentalne drvene grede ili ventilacioni kanal koji visi sa plafona, oštećenu ciglu ili izložene cevi koje se penju uz zidove, ovi elementi pružaju teksturu i informišu dizajn ostatka prostora.
Poslednjih godina, održivost je postala sve važnija u modnoj industriji, a unutrašnji dizajn nije izuzetak. Osiguravanje da su vaši uređaji napravljeni od održivih materijala, ili kupovina vintage proizvoda koji se mogu uklopiti ili „reciklirati" da odgovaraju vašem modernom prostoru, nisu samo popularni trendovi već i odgovorne prakse koje mogu smanjiti naš negativan uticaj na životnu sredinu.
Kako modernizovati staro kupatilo?
Ako vam se glava prestala vrteti od jurnjave kroz više od sto godina unutrašnjeg dizajna, možda se pitate kako biste mogli oponašati moderan stil u svom kupatilu. Pre nego što počnete bacati sve svoje ukrase ili kupovati gomilu geometrijskih tapeta, najbolje mesto za početak pri planiranju kupatila modernog stila je sam prostor.
Za mnoge dizajnerske škole iz modernog perioda, arhitektura prostora bila je jednako važna kao i predmeti koji ga opremaju, pa za efikasno oponašanje bilo kog od ovih stilova, utvrdite šta vaše kupatilo ima da ponudi i gradite svoj dizajn od toga. Da li uvlači puno svetla i sviđa vam se ideja o skandinavskoj udobnosti dok se kupate, ili bi mu koristio smeo svetlosni element i neki rokoko ukrasi koji bi evocirali holivudsko Zlatno doba? Možda ima neke ogoljene podove u kupatilu, koji vape za nekim modernim rustičnim dodirima, ili mislite da bi vaši visoki plafoni mogli funkcionisati uz neke druge industrijske detalje?
Kada utvrdite šta vaš prostor može ponuditi vašem dizajnu, onda možete početi da sakupljate sve materijale potrebne za modernizaciju vašeg kupatila.
Koje karakteristike ima moderno kupatilo?
Iako je dovoljno lako pokazati stolicu i identifikovati koje principe modernog dizajna ona poštuje, pokušaj da se nova kada ili umivaonik uklope u odgovarajući stil može se pokazati težim. Strogo govoreći, ne postoje specifični uređaji za kupatilo za svaki moderni stil, međutim, slično tome, ne postoji ni jedan tip uređaja koji bi odgovarao svakom stilu iz modernog perioda.
Imajući to na umu, u ovom odeljku ćemo ponuditi predloge za uređaje za kupatilo koji bi dopunili oba kraja spektra unutrašnjeg dizajna: stilizovane dizajne koji odražavaju principe Bauhausa, skandinavskog i minimalističkog stila, a zatim ornamentalne elemente koji bi više odgovarali Art Deco-u, Hollywood Regency-ju i maksimalizmu.
Moderne kade
Za besprekorno integrisanu modernu kadu koja uspostavlja čiste linije u vašem prostoru, ugrađena kada je idealan element za bilo koje minimalistički stilizovano kupatilo koje pruža neprevaziđeno iskustvo kupanja. Iako ugrađene, ili spuštene kade, imaju tendenciju da budu jeftinije od samostojećih kada, priroda njihove instalacije zauzima više prostora u kupatilu i predstavlja veću obavezu za vlasnika kuće. Ako je vaš prostor ograničen, ili niste sigurni u vezi sa trajnom ugradnjom kade u prostor, onda samostojeća kvadratna kada nudi slično iskustvo kupanja dok se i dalje pridržava principa čistih linija.
Na drugom kraju spektra, ništa nije ikoničnije od samostojeće kade sa livenim gvozdenim nogama u obliku kandži. Naslanjanje na tradicionalne dizajne, poput kade sa jednim krajem sa zaobljenim rubom koja je definisala viktorijansko kupatilo, ili kade sa dva kraja u obliku čamca koja je bila popularna među najbogatijim članovima francuskog društva devetnaestog veka, predstavlja odličnu priliku za vintage ornamentaciju. Za istinski maksimalistički osećaj, odaberite odvažnu boju za spoljašnjost kade i kontrastirajte je sa nekim upečatljivim tapetama.
Moderne tuš kabine
Tuš paravani postaju sve popularnije i njihov stilizovan dizajn savršeno odgovara principima minimalističkog stila. Uokvirivanje staklenog paravana u mat crnoj boji trebalo bi da naglasi čiste linije kabine, što u kombinaciji sa zidnim tuš sistemom, sa skrivenim cevima i slično završenim u mat crnoj boji, naglašava svrsishodno postavljanje tuš kabine unutar vašeg prostora.
Za alternativu trebalo bi ponovo da se okrenemo trendovima koje su postavili viktorijanski dizajneri i da imamo što više vidljivih cevi. Spoljne cevi koje povezuju ventile sa zidnom tuš glavom, zajedno sa kliznom šipkom sa odvojivim ručnim tušem, trebalo bi da transformišu vaš tuš sistem u spektakularno središnje mesto. Ovo bi moglo biti smešteno unutar bogato popločane tuš kabine, ili ako je vaš prostor ograničen, instalirajte ga iznad kade uz dodatak šarene zavese za tuš.
Moderni umivaonici i slavine
Iako mogu delovati sinonimno sa školama i javnim toaletima, integrisani umivaonik u stilu korita koji je napravljen po meri savršeno bi se uklopio u vaše minimalistično kupatilo, stvarajući još jednu čistu liniju kroz prostor. Ako to deluje previše utilitarno za vaš kućni enterijer, onda bi zidni dvostruki umivaonici bili odličan kompromis, postižući isti stilizovan oblik dok istovremeno omogućavaju višestrukim korisnicima da peru ruke u isto vreme za potpunu funkcionalnost. Koji god stil umivaonika da odaberete, trebalo bi ga upariti sa slavinom u sličnom maniru.
U skladu sa našim opisom maksimalističke kade, obojeni sanitarni uređaji bi trebali biti u prvom planu vašeg razmišljanja. Za najveći utisak, cilindrični samostojeći umivaonici nisu samo upečatljivi već vam pružaju mogućnost da uparite svoj umivaonik sa zidnim slavinama, idealno sa zakrivljenim izlivima okrenutim nadole. Alternativno, tradicionalniji umivaonici na postolju sa zlatnom ili antiknom mesinganom slavinom dodali bi malo vintage šarma i pružili savršen kontrast za pozadinu od geometrijskih pločica.
Moderan nameštaj za kupatilo
Praktičan i u suštini minimalan, ugrađeni prostor za odlaganje trebalo bi da vam omogući da vaše kupatilo bude potpuno nepretrpano bez potrebe da žrtvujete previše vaših proizvoda. Idealno, svaki komad nameštaja unutar prostora trebalo bi da bude napravljen po meri, tako da se može besprekorno i svrsishodno uklopiti na svoje mesto. Neobrađeno drvo, iako neuobičajeno za kupatilske ormariće, takođe bi pružilo nešto teksture i topline vašem prostoru.
Nameštaj, ili možda oprema, nesumnjivo su najvažniji aspekt maksimalističkog prostora i njihova obilna varijacija je vitalna za uspeh stila. Otvorene police su idealne za skromnije kupatila, jer otvaraju površinu na kojoj se mogu izložiti ukrasi, dok tradicionalni nameštaj uvek može ponuditi tačku kontrasta za bilo koji od vaših savremenih elemenata. Meki tekstil, poput kupatilskih prostirki i peškira, trebalo bi da bude deo vaše kompozicije koliko i vaše udobnosti, dok će viseće ili saksijske biljke akcentovati vaš prostor sa toliko potrebnom svežinom.
Koje boje dobro funkcionišu u modernom kupatilu?
Slično kao u prethodnom odeljku, vašu izabranu paletu boja trebalo bi da diktira onaj moderni stil za koji ste odlučili da najbolje koristi arhitekturu vašeg kupatila. Spominjali smo boje tokom našeg ranijeg odeljka koji sumira stilove koji su definisali svaku deceniju modernog perioda, ali kao i u prethodnom odeljku, ovaj odeljak će vam dati ideju o paletama i teksturama koje se uklapaju u enterijere na minimalističkom i maksimalističkom kraju spektra dizajna.
Neutralne boje su indikativne za minimalistički stil, sa belom i sivom koje pokrivaju većinu površina i predmeta u prostoriji. Prirodne nijanse, poput smeđih i bež tonova koje povezujemo sa drvetom i kožom, klasični su izbori za dodavanje topline prostoru, dok mekši tonovi poput plavih, lavanda i čak prigušenih ružičastih imaju umirujuće svojstvo koje je idealno za kupatilo modernog stila.
Iako su zasićene boje očigledan izbor za maksimalistički prostor, pojavljujući se u oštrom kontrastu kroz brojne geometrijske šare i štampe, strateški blokovi crne boje mogu stvoriti ogroman utisak, posebno u kontrastu sa bogatim teksturama poput mermera. Stvaranje sukoba između boja i tekstura je ključno za maksimalistički stil, međutim, obično pomaže da imate "heroja" boje na umu tokom procesa slojevitosti, kako biste osigurali neku vrstu eklektične kontinuiteta.
Kakvu tehnologiju imaju moderna kupatila?
Bez obzira na vremenski period i dizajnersku filozofiju, prihvatanje najnovije tehnologije je uvek bilo ključna komponenta modernog stila. Dok je ovo istorijski uticalo na vrste materijala koji su se pojavljivali u modernim dizajnima, poslednjih godina došlo je do nekoliko inovacija koje su specifične za kupatila, posebno pametnih uređaja koji su pomenuti u našoj diskusiji o futurizmu. Ovaj deo će pružiti nekoliko primera najnovijih dostignuća u tehnologiji kupatila, ali imajte na umu da nisu svi ovi pametni uređaji nužno prilagođeni vašem izabranom stilu modernog enterijera.
Na sličan način na koji vlasnici kuća sve više kontrolišu sve, od televizora, audio sistema pa čak i osvetljenja putem svojih mobilnih telefona i drugih pametnih uređaja, različiti elementi kupatila sada su kompatibilni sa pametnom tehnologijom. Možda je najrašireniji primer interaktivno LED ogledalo, od kojih najnapredniji modeli imaju ugrađeni displej koji može prikazivati vreme, novosti, vremensku prognozu, izveštaje o saobraćaju, pa čak i odgovarati na pitanja putem Bluetooth zvučnika. Pametni tuševi takođe postaju sve popularniji jer mogu biti programirani da kontrolišu protok vode, trajanje tuširanja, pa čak i da unapred povećaju temperaturu vode, tako da imate toplu vodu čim stanete pod tuš.
Infracrvena ili 'tehnologija bez dodira' postala je podjednako popularna u modernim kupatilima, posebno u komercijalnom sektoru, ali sve više i u domaćim uslovima. Pametne WC šolje sa bide funkcijom mogu ispirati, podizati i spuštati poklopac samo detektovanjem pokreta ruke, dok se senzorski slavine mogu uključiti ili isključiti jednostavnim mahanjem ruke ispred senzora.
.jpg.webp)
